La catharsis est donc au coeur de la réflexion sur le théâtre des dramaturges de la Renaissance tels que Nietzsche ou Corneille.
Ainsi, la mise en scène de la cruauté, de l'ambition et de la violence libère les spectateurs de ces mêmes tendances chez eux.
La littérature regorge d'exemples de catharsis où le spectateur s'interroge sur le déroulement du destin du héro et éprouve de la pitié à assister à la tragédie qu'endure cet autre humain.Dans ses Confessions, Saint Augustin raconte une anecdote ou son camarade Alypius fut invité par ses amis à voir un spectacle de gladiateurs. Au début, Alypius refusait de regarder le massacre du gladiateur, mais sa curiosité l'emporta sur sa sagesse et “il ouvrit les yeux et il fut blessé dans son âme plus grièvement que ne l'était dans son corps celui qu'il contemplait avec avidité; il tomba et sa chute fut plus misérable que celle du gladiateur...”. On remarque qu'Alypius se met à la place du gladiateur et ressent sa douleur. Ses passions sont ainsi purgées mais, en même temps,il est devenu l'égal des spectateurs du combat et prend désormais du plaisir,comme eux,à contempler cette cruauté.
Le poète Théodore de Bangeville à écrit: “Quelles sont douces à caresser ces chimères!Nous ne pouvons y résister. Mais, ce faisant, notre main n'effleure que l'absence et le vide. Rien ne nous attire mieux que les sourires décevant de nos chimères”. En effet, la chimère est devenu le symbole de l'irréalisable, de l'impossible, et un rêve souhaité mais hors d'atteinte pour la plupart d'entre nous.Gérard de Nerval, lui aussi poète, écrivit à la fin de sa vie un petit recueil de douze sonnetsLes Chimères qui sont parmi les plus mystérieux de la littérature française. Dans ce recueil, Nerval exploite les mythologies grecques et tire des circonstances de sa propre existence. Il désire fusionner ses expériences personnelles avec les préceptes de diverses doctrines ésotéristes, comme si les évènements qu'il voyait, les amours qu'il éprouvait étaient autant de signes que le destin lui manifestait (utilisation de figures mythiques, comme Napoléon ou Jésus,et du chiffre mystique "12") et qu'il se devait de s'exprimer dans la langue la plus magique et la plus hiératique qui soit.
D'autres écrivains exprimèrent leur définition de la Chimère dans leurs oeuvres.Pascal, Pensées VII 434: “Quelle chimère est-ce donc que l'homme? Quelle nouveauté,quel monstre,quel chaos?quel sujet de contradiction,quel prodige!”
Rousseau, Julie ou la Nouvelle Héloise: “Ô chimères!dernières ressources des malheureux!”
Parmi eux, Voltaire et Racine. Ce dernier écrivit que la tragédie, en “excitant la terreur et la pitié, purge et tempère ces sortes de passions”, ce qui prouve qu'il reprend la théorie d'Aristote.
Gotthold Ephraim Lessing, auteur Allemand du XVIIIème siècle, devint en 1767 le premier dramaturge de son pays avec sa pièce Miss Sara Sampson.Puis dans sa Dramaturgie hambourgeoise, Lessing critique le classicisme dont font preuve les auteurs Français tels que Racine, Corneille et Voltaire.
Ses compatriotes Goethe et Schiller sont les premiers à adhérer à cette critique qui repose sur une lecture erronée deLa Poétiqued'Aristote: l'essensiel n'est pas la règle des trois unités, mais la catharsis dont il propose une réinterprétation qui concerne non pas les passions du personnage, mais les émotions du spectateurs. L'utilisation de la catharsis diffère donc selon les auteurs.La catharsis et les chimères ont beaucoup influencé la peinture. Cette forme artistique facilite la purification de l'âme et l'expulsion des passions contraignantes tout en exprimant les sentiments ou idées du peintre.
Les grands peintres du fantastique et de l'insolite sont Goya, Dali, Bruegel, et Bosch.Parmi eux, Goya s'illustra avec Les peintures noires de la Quinta del Sorolo:
Le Sabbat; Deux vieillards; Deux jeunes se moquant d'un homme; Homme lisant; Saturne dévorant ses enfants; Vision fantastique; Le pèlerinage à la fontaine de San Isidro...
Le maître du fantastique et de l'angoisse reste Alfred Hitchcock avec des films qui sondent les peurs et les rêves cachés de tous,commeLes oiseaux ; Soupçons ; La Mort aux trousses ; Les enchaînés...
Des oeuvres surréalistes favorisent l'aspect chimérique de l'histoire, prolongements de certaines peintures du mouvement fondé par André Breton (exemple:Le chien Andalou).Mais ce sont surtout les films fantastiques qui suscitent la fascination pour l'irréel et les créatures chimériques avec des films comme Legend ; Excalibur ; Les Niebelungen ; Conan le Barbare ; Le Seigneur des Anneaux...
Autant dans le cinéma qu'en littérature, la catharsis est présente lorsque le héros est confronté à ses passions qui l'empêchent de progresser.L'acteur de cinéma comme le comédien de théâtre représentent le personnage tragique duquel le spectateur éprouve de la pitié.
La catharsis est donc très présente dans chacune de ces représentations artistiques et développe le même but:l'élimination des émotions par l'imitation d'états d'âme.